回家过年｜一到过年娃就积食？这份攻略请收好******

　　新华社沈阳1月18日电（记者于也童 洪可润）每年春节期间，因积食前往儿童医院就诊的小患者都显著增加。孩子积食有哪些“蛛丝马迹”？积食了该怎么办？哪些食物可以促进消化？记者近日采访了沈阳市儿童医院中医科主任兰颖，带来一份春节期间儿童积食预防、处理的“攻略”。

　　中医认为，儿童积食是指孩子对某些特定食物突然摄入过多，超过了脾胃的运化能力，导致脾胃功能减弱。积食后，大一些的孩子会说自己“肚子胀”，而对于不能很好表达自己感受的孩子，家长又该如何判断孩子是否积食？兰颖介绍，家长可以观察孩子的以下几方面表现：一是是否突然厌食、容易烦躁啼哭，睡不安稳；二是孩子是否出现舌苔中间变厚的情况；三是孩子是否出现嗳气，反出酸腐的味道。“如果孩子有以上情况，那家长就要考虑孩子积食的可能性。”兰颖说。

　　对于积食的孩子，兰颖给出一份中医缓解积食的推拿“小妙招”，家长在家就可以帮助孩子做。“孩子胸中与肚脐连线的二分之一处，是中脘穴，家长可以用手掌根旋转按揉，每日两次；孩子足底心处是涌泉穴，家长可以用拇指压按涌泉穴，旋转按揉30-50下，每日两次。”兰颖说。

　　积食后，家长还可以为孩子做一些促消化的饮食。“比如我们可以将山楂、碎胡萝卜放入炖锅内，加清水煮沸，用小火煮约15分钟，最后用纱布过滤取汁食用，山楂中富含有机酸、果胶质、维生素等，与胡萝卜搭配的山楂汁可健胃消食生津。”兰颖说。

　　兰颖表示，避免积食，家长一定要注意让孩子饮食有节。“同一种东西过量摄入时，就超出了脾的运化能力。孩子没有成人克制力强，看到喜欢的东西会不停地吃，父母不要因为过节而放纵孩子‘吃个够’，没有规律、没有节制，反而会伤害到孩子。”

　　专家提示，积食不是小问题，需要时刻注意让孩子“保脾护胃”。如果孩子出现严重的呕吐、腹泻等症状，或者积食后长时间未愈，则需及时带孩子前往医院就诊。

戏剧创作不可放逐表达意识******

　　作者：夕 君

　　戏剧是人类古老的艺术形式，数千年来绵延至今，派生出不同的类型、风格、流派等，可以说蔚为大观。其中，针锋相对的观点、迥然有别的艺术实践对话、共存，也是一道风景。总的来说，持不同理论主张、开展不同艺术实践的戏剧人普遍注重戏剧的表达意识，即认为，戏剧的思想内容、舞美设计等是创作者主体精神、生命体验、生活经验等的表达与投射，凝结着创作者特定的文化、艺术诉求。说得直白一点，一部戏总得说点什么，哪怕表现的是荒诞甚至空虚，那也是有所表达的。

　　然而令人感到遗憾的是，实践并不总是与理论期待相符合，有些作品的表达意识相当淡漠，故事情节千篇一律，人物塑造千人一面，台词中充斥着大话、空话、套话，甚至将报纸、文件上的话成套、成段堆砌到剧本之中，在拾人牙慧、牙牙学语中，窥见思想的空洞、思考的阙如和态度的敷衍。有时，这类作品的主创还会以绚丽的声光电等手段掩盖表达意识的不足。令人稍觉慰藉的是，这类放逐了表达意识的、机械生产式的作品，几乎不会受到观众和市场的认可，甚至很少有人看，其造成不良影响的范围是很有限的，只是浪费了人力物力资源，仍很不妥。

　　戏剧创作放逐表达意识，有不同的表现形式，与无人问津的作品相比，艺术内核不坚固但观众数量庞大的作品更值得注意。随着戏剧发展的多元化，不少作品越来越强调观众的参与感、互动感，无论剧本创作还是舞台设计，都为观众的介入留足了空间。这类作品以创新的姿态挖掘戏剧的新的可能性，探索戏剧概念的边界，值得鼓励，然而一旦过于强调互动性，戏剧自身逻辑的完整性难免遭到破坏，创作主体的表达意识必然要向观众的参与和选择让步，二者如何调和，非常考验创作者的智慧和经验。

　　在某种浪潮汹涌之时，保持一定的克制和定力十分可贵。跨界融合没有问题，分寸、尺度至关重要。当戏剧大幅度、全方位地向观众“敞开”，其文学意味、表达意识被稀释乃至消解，戏剧和游戏、剧本杀、视觉秀等其他艺术形式、娱乐方式的差异及边界就逐渐变得模糊不清。有些作品，说它是戏剧，它似乎击穿了“第四堵墙”，侵入了观众的心理屏障；说它是游戏，它又很难像纯粹的游戏那样让观众毫无顾忌地投入，毕竟与看过剧本的职业演员一起演戏，这种压力对观众来说太大了些，很难放得开；说它是舞台秀、灯光秀，其科技含量、视听效果又很难达到观众期待的“大秀”的水平。

　　那么，问题就来了。放逐表达意识而一味追求与观众“打成一片”，戏剧究竟获得了解放还是陷入了尴尬？这个问题不容易回答，但可以做进一步、长时段观察。把自己“创新”成其他事物，这是否是戏剧创新的理想途径？这个问题也不容易回答，但值得认真考量。

　　在笔者看来，文艺工作者应该坚持以人民为中心的创作导向，时时刻刻将观众放在心中，这完全正确且非常必要。但是，尊重观众、为观众服务，并不意味着放逐自身表达意识，把剧本“写作权”交给观众，仅将戏剧视为让观众游乐其中的一场真人秀，怎么乐呵、怎么新鲜就怎么来。真正的创新应该是有内涵的，而不是让艺术坚守让位于商业逻辑、让精神共鸣让位于感官刺激。文艺作品、文化产品终归不同于一般的商品，仅仅满足消费者物质层面的“使用需求”是不够的。纵然不能一律要求戏剧为观众启智润心，也至少应该提供些许精神对话的场域、心灵慰藉的温度、审美愉悦的空间。做好本职工作，守护好文艺、文艺工作者的职责，这才是真正将观众放在了心上。哪怕创作者的追求仅是娱乐观众，内涵较为丰富、表达意识较强的作品，也往往能够达到更好的娱乐效果。

　　总之，对于戏剧创作来说，形式可以千变万化，理念可以不断更迭，但一定的表达意识总不该缺席。（夕君）